WORKSHOP

Exploring the ‘Between’ in Musical Free Improvisation: Attuning, Imagining, Story-telling in Music, Movement & Visual Arts

Jackie Robarts

<Scroll down for Polish>

Workshop in English with a possibility of Polish translation

 “Music is not always just music. It is often intermingled with other art forms. Songs combine music and poetry. Operas integrate music, drama, dance, and the visual arts. Symphonies can be based on stories and artworks. Singers mime and act whilst they sing. Conductors use gestures and movements to shape and direct the music. Listeners can move, dance, mime, dramatise, tell stories, paint, draw, or sculpt as a means of reacting to music. Many of these ‘interrelated’ art forms and experiences are used in music therapy.” (Bruscia, 1989, pp.13-14)

This workshop takes the form of a series of explorations: improvising freely, musically ‘attuning’ in large and small ensembles. Musicians & non-musicians are invited to participate in spontaneously, freely improvised music-making & sound-making. Attendees are invited to bring any portable instrument – and their own performing instrument(s) if they wish. Drums, piano, accordion, shruti box, metallophone, didgeridoo, steel drums, guitars, ukuleles and small percussive instruments are available at venue.

To help our musical-improvisational explorations, movie extracts & stills will be projected onto a screen to stimulate imagination and inspire our music-making. While this approach is not typical of Nordoff Robbins music therapy practice, it has been found useful in exploring the ‘between’ of improvisational music-making, playing and more in-depth relating in music – as well as how do we ‘know’ or sense what, how, why, and when to play?

We shall explore aspects of Nordoff-Robbins Creative Music Therapy: ‘meeting’ and ‘attuning’ in music & movement, allowing a ‘narrative’ to evolve in the flow of music-making as a kind of ‘story-telling’ with or without words. We shall consider music-making as ‘meaning-making’ arising from intuitive, pre-cognitive, non-verbal, implicit levels of relating which Nordoff & Robbins (1977/2007) called the ‘Creative Now’ . We shall explore and think about expressive-creative phenomena of what arises ‘between’, and what is ‘carried across’ to and fro between us – consciously / unconsciously, sounded / unsounded.

Theoretical perspectives will be considered: The multi-layered phenomena of the ‘between’ that correlate with developmental psychology concepts of ‘intersubjectivity’ (Stern, 2000 and others; Trevarthen, 1993) and with ‘communicative musicality’ that is innate in us from before birth and continues throughout the lifespan (Malloch & Trevarthen, 2009). Time permitting, and only if there is sufficient interest, comparisons may be drawn with psychoanalytic concepts such as ‘transference’ and ‘countertransference’.

 Biography
Jackie Robarts is a music therapist, teacher, and supervisor, with over 40 years’ experience in NHS Child Development and Child & Adolescent Mental Health. Former Lead Tutor, Nordoff-Robbins Music Therapy & Lecturer Guildhall School of Music & Drama London Master of Music Therapy training courses, and a former City University Research Fellow exploring the ‘creation of meaning’ in music therapy, Jackie links psychodynamic & developmental concepts with music and music therapy processes, including Nordoff Robbins Music Therapy. Jackie has published on her work with children with autism, attachment problems, eating disorders, and early trauma. She is editor of “Symbolic Play & Creative Arts in Music Therapy with Children and Families” (in press, Jessica Kingsley). She has an international online music therapy supervision & teaching practice, currently teaching in Hong Kong, Singapore, Japan, and UK (www.jacquelinezrobarts.com) Contact: info@jacquelinezrobarts.com

Maximum number of participants: 30
Cost: 135zł
Application form: http://rejestracja.bok-ump.pl/odkrywanie2022

“Odkrywanie ‘przestrzeni pomiędzy’ swobodnie improwizującymi osobami:  dostrajanie się, poruszanie wyobraźni i opowiadanie historii za pomocą muzyki, ruchu i sztuk wizualnych”

Warsztaty prowadzone w języku angielskim. Na życzenie uczestników/czek istnieje możliwość równoległego tłumaczenia warsztatu na język polski.

 „Muzyka to nie zawsze tylko muzyka. Często przenika się z innymi formami sztuki. Piosenki łączą w sobie muzykę i poezję. Opera ukazuje związek muzyki, dramatu, tańca i sztuk wizualnych. Symfonie mogą być oparte na opowieściach i dziełach sztuki. Śpiewacy wykorzystują pantomimę i odgrywają role, kiedy śpiewają. Dyrygenci wykorzystują gesty i ruch, aby kształtować i prowadzić bieg muzyki. Słuchacze mogą się ruszać, tańczyć, wykonywać pantomimę, tworzyć dramaturgię, opowiadać historie, malować, rysować lub rzeźbić w reakcji na muzykę. Wiele z tych powiązanych ze sobą doświadczeń i form sztuki wykorzystywanych jest w muzykoterapii.” (Bruscia, 1989, pp.13-14) 

Warsztaty składać się będą z szeregu muzycznych odkryć, których dokonywać będziemy podczas swobodnej improwizacji i muzycznego ‘dostrajania się’ do siebie nawzajem w małych i większych grupach. Zarówno muzycy, jak i osoby nieposiadające muzycznego doświadczenia zostaną zaproszone do udziału w spontanicznym i swobodnym tworzeniu improwizowanych dźwięków i muzyki. Chętne osoby zapraszamy do przyniesienia własnych instrumentów. Na miejscu dostępne będą: bębny, keyboard, akordeon, shruti box, metalofon, steal drumy, gitary, ukulele oraz małe instrumenty perkusyjne.

Wsparciem dla muzycznych i improwizowanych odkryć będą fragmenty filmów i obrazy. Ich celem będzie stymulacja wyobraźni i inspiracja do muzykowania. Nie jest to aktywność typowa dla muzykoterapii Nordoff Robbins, jednak staje się pomocna w odkrywaniu ‘przestrzeni pomiędzy’ grającymi podczas improwizacji muzycznej, w nawiązywaniu zespołowych relacji, a także w odkrywaniu tego, skąd ‘wiemy’ lub wyczuwamy co, jak, dlaczego i kiedy grać.

W trakcie warsztatów zapoznamy się z założeniami muzykoterapii kreatywnej Nordoff Robbins: ‘spotkaniem’ i ‘dostrajaniem się’ dzięki muzyce oraz ruchowi, pozwalając muzycznej narracji rozwijać się swobodnie z nurtem muzyki. Tym samym podejmiemy się opowiadania historii z użyciem lub bez użycia słów. Będziemy rozważać tworzenie muzyki jako ‘tworzenie znaczenia’, które wypływa z intuicyjnego, prekognitywnego, niewerbalnego sposobu nawiązywania relacji, który Nordoff i Robbins nazwali ‘kreatywnym teraz’ (1997/2007). Warsztaty będą okazją do poznawania kreatywnych i ekspresywnych procesów zachodzących pomiędzy nami oraz zauważania tego, co sobie nawzajem przekazujemy – świadomie i nieświadomie, w formie dźwięku lub bezdźwięcznie.

Podejmiemy się rozważań na temat teorii złożonych procesów w ‘przestrzeni pomiędzy’ grającymi, które wiążą się z psychologią rozwojową i koncepcją ‘intersubiektywności’ (Stern, 2000 i in.; Trevarthen, 1993), a także z teorią ‘komunikatywnej muzykalności’ właściwej dla każdego człowieka, obecnej od dnia narodzin i towarzyszącej mu przez całe życie (Malloch & Trevarhen, 2009). Jeśli czas pozwoli, a grupa wyrazi zainteresowanie, procesy muzyczne zostaną zestawione z psychoanalitycznymi koncepcjami ‘przeniesienia’ i ‘przeciwprzeniesienia’.

 Biografia
Jackie Robarts jest muzykoterapeutką, nauczycielką i superwizorką z ponad 40 letnim doświadczeniem pracy w krajowej służbie zdrowia (National Health Service) w zakresie rozwoju dziecka oraz zdrowia psychicznego dzieci i nastolatków. Była tutorka muzykoterapii Nordoff Robbins oraz wykładowczyni na studiach magisterskich w Guildhall School of Music & Drama w Londynie. Była pracowniczka naukowa na City University. Jackie łączy koncepcje rozwojowe i psychodynamiczne z procesami muzykoterapeutycznymi, w tym z muzykoterapią Nordoff Robbins. Jej publikacje dotyczą pracy klinicznej z dziećmi z autyzmem, z problemami z przywiązaniem, zaburzeniami odżywiania i wczesną traumą. Jest edytorką „Symbolic Play & Creative Arts in Music Therapy with Children and Families” (w druku, Jessica Kingsley). Uczy w Honk Kongu, Singapurze, Japonii i Wielkiej Brytanii oraz prowadzi międzynarodową superwizję (www.jacquelinerobarts.com). Kontakt: info@jacquelinezrobarts.com

Maksymalna liczba uczestników/czek: 30
Cena: 135zł
Formularz zgłoszeniowy: http://rejestracja.bok-ump.pl/odkrywanie2022